Как вы думаете почему грибоедов считал свою пьесу комедией?

8 ответов на вопрос “Как вы думаете почему грибоедов считал свою пьесу комедией?”

  1. -Rookie- Ответить

    Related posts:

    Александр Сергеевич Грибоедов. Краткое изложение текста Драматургия Горе от ума История создания комедии “Горе от ума” Анализ произведения Конфликт Чацкого с московским обществом Критика о комедии А. С. Грибоедова А. С. Пушкин И. А. Гончаров Ю. Н. Тынянов Ю. М. Лотман Темы сочинений по творчеству А. С. Грибоедова Биография Грибоедова Александра Сергеевича А. С. Грибоедов и А. С. Пушкин о судьбе […]…
    Почему Чацкий обречен на одиночество? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Чацкий Александр Андреевич является главным персонажем комедии Грибоедова “Горе от ума”. Возвратившись к себе на родину, в дом Фамусова, где когда-то повстречал свою первую любовь, он с надеждой пытается вернуть чувства Софьи, которая к тому моменту его уже не любила. Встретив на своем пути ложь, обман, лицемерие, необразованность, он яростно начинает высказывать свое мнение об […]…
    Почему Фамусов и Чацкий произносят самые большие и содержательные монологи в пьесе? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Над “Горем от ума” А. С. Грибоедов работал в сложный период российской истории – при императоре Александре I. Пробуждающиеся в те годы либеральные мысли прогрессивной аристократии и интеллигенции неизбежно наталкивались на консерватизм старшего поколения. Идеей пьесы стал конфликт разных эпох, которые Грибоедов отразил в образе Чацкого и Фамусова. Первый – прогрессивный представитель “века нынешнего”, второй […]…
    Грибоедов. Какие черты классицизма сохранились в комедии “Горе от ума”? А. С. Грибоедов 1. Какие черты классицизма сохранились в комедии “Горе от ума”? а. Говорящие фамилии б. Общественный конфликт в. Соблюдение принципа трех единств г. Изображение действительности в формах жизни д. Историзм изображения действительности е. Наличие традиционных амплуа: глупый отец, субретка, любовник, жених 2. Охарактеризуйте основной конфликт комедии “Горе от ума”: а. Свободолюбивый герой и […]…
    Почему Чацкий принимает решение навсегда покинуть Москву? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) В комедии “Горе от ума” А. С. Грибоедов поднял болезненную тему современности – невостребованность чести и достоинства. Его герой обладает этими важными качествами, однако попадает в общество, где нет места умным и прогрессивным людям. Чацкий после трехлетних странствий возвращается в родную Москву, откуда бежал от скуки в поисках “ума”. В столицу его влечет нежное чувство […]…
    Ответ на вопрос “Как вы думаете, кто прав? Преображенский, который считал, что у Шарикова именно “человеческое сердце” и самое паршивое из всех, которые существуют в природе. Или Борменталь, который считал, что Шариков – человек с “собачьим сердцем”? Я считаю, что опыт профессора Филиппа Филипповича Преображенского, не смотря на удивительный результат, не принес пользы и оказался лишь жестоким опытом для всех героев Произведения “Собачье сердце” Михаила Афанасьевича БулгаковА. Мне кажется, что мнение доктора Борменталя, о том, что Шариков – человек с собачьим сердцем, более правильное и разумное. Во-первых, Шариков, не смотря на хорошее […]…
    Значение комедии “Горе от ума”; Горе от ума Грибоедов А. С Значение комедии “Горе от ума” “Горе от ума” по богатству своего содержания и художественности формы явилось комедией исключительной, для того времени небывалой и в русской и в западноевропейской драматургии. Ее значение необычайно велико. 1. Прежде всего комедия очень важна в познавательном отношении. “Горе от ума” представляет собой реалистически написанную широчайшую картину жизни России после Отечественной […]…
    Почему В. В. Маяковский считал свою поэму “Облако в штанах” “катехизисом современного искусства”? Почему В. В. Маяковский считал свою поэму “Облако в штанах” “катехизисом современного искусства”? В своих рассуждениях подчеркните, что одна из четырех частей поэмы “Облако в штанах” (вторая часть тетраптиха) представляет собой крик “Долой ваше искусство!” В ней поэт полемизирует с представителями идеологии “искусства ради искусства” (например, Северяниным), формируя концепцию творчества как оружия в борьбе за […]…
    Жизнь Грибоедова и его работа над комедией “Горе от ума” Дата рождения Грибоедова до сих пор не известна – это или 1790 или 1795 год. От этого зависит наш взгляд на личность писателя. В любом случае, родился и воспитывался он в семье отставного военного. Мать и отец его были однофамильцами. До 1803 года (до 8 или 13 лет) он получал образование на дому под руководством […]…
    Что думал автор, называя свою комедию “Горе от ума”? Название любого произведения – ключ к его пониманию, поскольку оно почти всегда содержит указание – прямое или косвенное – на основную мысль, положенную в основу творения, на ряд проблем, осмысливаемых автором. Название комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума” вносит в конфликт пьесы необычайно важную категорию, а именно категорию ума. Источник подобного заглавия, такого непривычного […]…
    Кого хотел изобразить Грибоедов в образе Чацкого? (по комедии “Горе от ума”) Существует много версий. Я читал только о двух. Первая – первоначально фамилия “Чацкий” писалась “Чадский”, согласитесь, слышится отзвук фамилии знаменитого мыслителя П. Я. Чаадаева. Вторая – после издания “Горя от ума” в Петербурге (июнь 1824 г.) в критике начались споры о том, отрицательный это автопортрет или положительный. Пушкин не был сторонником этих версий. Из двух […]…
    Смысл названия по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Комедия “Горе от ума” Грибоедова изначально несла в себе несерьезный, комедийный характер. Но в конце произведения становится ясно, что оно драматическое и несет в себе глубокий смысл. Выражение “горе от ума” звучит несколько парадоксально, ведь какое может быть горе от того, что человек умен и образован? А оказывается, что может! И Александр Сергеевич Грибоедов отлично […]…
    Замысел и проблемы по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Идейный замысел комедия и ее композиция. Комедию “Горе от ума” Грибоедов задумал в смутное для России время. Из-за мало популярных с точки зрения некоторых слоев общества решений правительства, а так же ужесточения к любым проявлениям в массах свободомыслия, в стране стали появляться различные тайные политические группирования и сообщества. В основу произведения лег конфликт между представителями […]…
    Сочинение на тему: Смысл комедии Горе от ума Грибоедов Александр Сергеевич Грибоедов написал первую реалистическую комедию в русской литературе. В название каждого произведения вкладывается какой нибудь смысл. Название комедии “Горе от ума” отражает жизненную драму главного героя – Александра Андреевича Чацкого. Чацкий очень умный и образованный человек, но это не приносит ему счастья. Он возвращается к любимой девушке, но она предала его и уже […]…
    Образ Чацкого в комедии Грибоедов “Горе от ума” Комедия Грибоедов “Горе от ума” затрагивает важнейшие вопросы бытия. Это такие проблемы, как воспитание человека и о преклонении перед всем иностранным, а также о крепостном праве. В своем произведении автор комедии высмеивает и осуждает своих персонажей. Это Фамусов, Молчалин и Скалозуб. Всем этим героям противостоит главный герой. Это Чацкий Александр Андреевич. Он получил отличное образование […]…
    Краткий образ Чацкого по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) А. С. Грибоедов – неповторимый художник русского реализма, а также создатель прекраснейшей комедии “Горе от ума”. Грибоедов в своем творчестве решал важнейшие вопросы, связанные с русским обществом. Комедия “Горе от ума” принимала большую роль в воспитании многих поколений России. Свою актуальность комедия не утратила и сегодня. Все то, что Грибоедов подвергал критике, можно отнести к […]…
    Почему комедию Фонвизина называют комедией воспитания? по комедии Недоросль (Фонвизин Д. И.) Комедия Д. И. Фонвизина “Недоросль” не зря считается комедией воспитания. Ее нравоучительный смысл заключается даже в названии произведения. Во время написания комедии “недорослем” называли любого необразованного дворянина или помещика. Таких персонажей мы встречаем и на страницах произведения. Героев этой комедии можно разделить на три группы: люди необразованные, не желающие учиться и те, кто образованы, воспитаны. […]…
    Почему Чацкий с горечью замечает, что “Молчалины блаженствуют на свете”? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) В комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума” Чацкий говорит “Молчалины блаженствуют на свете”. Попробуем разобраться, почему. Молчалин пользуется успехом у женщин: в него влюблена дочь Фамусова Софья (вспомним как она переживает за него в эпизоде, где он упал с лошади). Этот успех он заслужил благодаря таким качествам, как молчаливость, угодничество: Молчалин “враг дерзости” , […]…
    Мастерство реалистического изображения жизни в одном из произведений русской литературы XIX века. (А. С. Грибоедов. “Горе от ума”.) Успех пьесы “Горе от ума”, появившейся накануне восстания декабристов, был чрезвычайно велик. “Грому, шуму, восхищению, любопытству конца нет”, – так охарактеризовал сам Грибоедов атмосферу дружеского внимания, любви и поддержки, которой окружили комедию и ее автора передовые русские люди двадцатых годов. По словам Пушкина, комедия “произвела неописанное действие и вдруг поставила Грибоедова наряду с первыми нашими […]…
    Грибоедов сделал свое дело, он написал “Горе от ума” “Грибоедов сделал свое дело – он написал “Горе от ума”,- сказал Пушкин. Это дело состояло прежде всего в том, что гениальная обличительная комедия Грибоедова положила начало реалистической русской драматургии. Она остро поставила важнейшие общественные вопросы современности и поэтому сразу же стала предметом ожесточенной полемики. Борьба двух общественных лагерей, изображенная в “Горе от ума”, развернулась вокруг […]…
    Грибоедов и Чацкий (по комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума”). Краткое изложение текста Главный герой комедии Грибоедова “Горе от ума” Чацкий современник автора. Как и Грибоедов, он принадлежит к поколению “детей 1812 года”, является представителем прогрессивного крыла дворянской интеллигенции. В уста героя Грибоедов вкладывает свои мысли о бесчеловечности крепостного права, о неприязни к тупой военщине, о непривлекательности низкопоклонства и карьеризма, о необходимости уважать национальную культуру, любить свой народ. […]…
    Ской литературы XIX века. (А. С. Грибоедов. “Горе от ума”.) Термин “антитеза” произошел от греческого слова и означает – противоположение. Это стилистическая фигура, основанная на резком противопоставлении образов и понятий. Для писателей девятнадцатого века был существенен сам факт смены одних антитез другими, знаменующий сдвиг в сознании писателя, хотя смысловая контрастность не устраняется: “К добру и злу постыдно равнодушны”, “И ненавидим мы, и любим мы случайно” […]…
    Особенности конфликта комедии “Горе от ума”( А. С Грибоедов) В пьесе “Горе от ума” несколько конфликтов, тогда как необходимым условием классицистической пьесы было наличие только одного конфликта. “Горе от ума” – комедия с двумя сюжетными линиями, и на первый взгляд кажется, что в пьесе два конфликта: любовный (между Чацким и Софьей) и общественный (между Чацким и фамусовским обществом). Пьеса начинается с завязки любовного конфликта […]…
    Грибоедов, Горе от ума. На чем по­строена пьеса – на столкновении ума и глупости или на столкновении разных типов ума? Грибоедов назвал свою пьесу сначала “Горе уму”, а затем изменил название на “Горе от ума”. Какой новый смысл появился в окончательном ва­рианте по сравнению с первоначальным? Первоначальное название комедии ут­верждало несчастливость носителя ума, умного человека. В окончательном ва­рианте указывается на причины возник­новения горя, и тем самым в названии сконцентрировалась философская направ­ленность комедии, читатель и зритель […]…
    А. С. Грибоедов (1795-1829) Обязательная литература “Горе от ума” Творчество Грибоедова – яркое выражение идеологии дворянской революционности, нашедшей свое воплощение в первой русской реалистической комедии “Горе от ума”. Основной конфликт комедии отражает внутренние противоречия в русском обществе первой четверти XIX века. В конфликте Чацкого с фамусовской Москвой отразилась борьба двух антагонистических общественных сил? дворянских революционеров и реакционного лагеря дворян-крепостников. Дворянско-чиновничьему обществу, которое в комедии […]…
    Сочинение на тему: Проблема ума в комедии Горе от ума Грибоедов Проблема ума в комедии О своем произведении “Горе от ума” А. С. Грибоедов писал: “В моей комедии 25 глупцов на одного здравомыслящего человека”. Одно только это выражение характеризует смысл книги. Мы понимает, что речь пойдет об извечной проблеме ума и глупости. Для своего времени это была передовая комедия, пропагандирующая новое движение. Главный герой по своим […]…
    Образ Чацкого: победитель или побежденный? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Известный русский драматург А. С. Грибоедов является автором бессмертной классицистической пьесы “Горе от ума”, в которой изображены две важнейшие общественные проблемы: любовный конфликт и недопонимание между поколениями. Конфликт отцов и детей стоит в этой комедии на переднем плане. На стороне “детей” мы видим А. А. Чацкого, который не приемлет устоев былых времен и старается образумить […]…
    Характеристика героя Платон Михайлович, Горе от ума, Грибоедов ­Платон Михайлович Платон Михайлович – один из наиболее запоминающихся второстепенных персонажей в комедии “Горе от ума”; гость Фамусова и старинный приятель Чацкого. Платон Михайлович Горич служил с Чацким в одном полку. Теперь он ушел в отставку, женился и живет в Москве. Чацкий замечает перемену, которая произошла в его товарище после женитьбы, и иронизирует на этот […]…
    Почему комедию Фонвизина “Недоросль”, обличающую крепостное право, называют комедией воспитания? Комедия Дениса Ивановича Фонвизина “Недоросль” написана в 1782 году. XVIII век в культуре был ознаменован эпохой Просвещения. Это было время, когда ценность искусства сводилась к его воспитательно-нравственной роли. Деятели искусства этого времени взяли на себя тяжелый труд пробудить в человеке стремление к развитию и самосовершенствованию личности. Классицизм – одно из течений, в рамках которого они […]…
    В чем сходство и различие в отношении Чацкого и Софьи к фамусовскому обществу? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Свою комедию Грибоедов писал на протяжении нескольких лет. Автором велось безустанное наблюдение за тенденциями развития общества и его стремлениями. Результатом этих наблюдений стало написание гениального творения “Горе от ума”, отражающего взаимодействие и Противоречие представителей таких миров, как приспешники феодализма и прогрессивное дворянство. Защитникам крепостничества не удается никак смириться с тем фактом, что время рабства кануло […]…
    А. С. ГРИБОЕДОВ: ЛИЧНОСТЬ И СУДЬБА А. С. Грибоедов (1795-1829) – выходец из старинного дворянского рода. Его разносторонняя одаренность (способность к языкам, музыкальные и литературные способности), энциклопедические знания. Грибоедов поступил в университет в возрасте 12 лет и за неполных семь лет прошел курсы философского, естественно-математического и юридического факультетов. Друзья молодого Грибоедова – передовые люди своего времени, в том числе будущие декабристы […]…
    Грибоедов, Горе от ума. Какой конфликт зарождается во втором дей­ствии? Грибоедов, Горе от ума. Какой конфликт зарождается во втором дей­ствии? Какой конфликт зарождается во втором дей­ствии? Когда и как это происходит? Во втором действии зарождается и на­чинает развиваться социально-нравствен­ный конфликт между Чацким и фамусов­ским обществом, “веком нынешним” и “веком минувшим”. Если в первом дей­ствии он намечается и выражается в на­смешках Чацкого над посетителями дома Фамусова, […]…
    Анализ образа Чацкого по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Пылкий, благородный, добрый… но умный ли герой комедии Грибоедова? В последнем качестве Пушкин ему отказывает. Почему? Ведь признает же Пушкин, что Чацкий говорит “очень умно”? Умно! “Но кому он говорит? Фамусову? Скалозубу? На бале московским бабушкам? Молчалину? Это непростительно”. Значит, Чацкий не сам по себе, он рупор мыслей автора, автора мы видим и слышим в […]…
    Грибоедов, Анализ произведения Горе от ума Анализ произведения Новаторство Грибоедова заключалось в том, что он создал пер­вую в России реалистическую, общественную, национальную коме­дию. Она начинается традиционно, как любовная пьеса. Грибоедов связал воедино две линии: любовную и общественную. Автор пока­зал, как из драмы личной вырастает драма общественная. Завязкой является приезд Чацкого. Кульминацией сюжета – бал, на котором Чацкого объявляют сумасшедшим. Далее следуют […]…
    Является ли Чацкий романтическим героем? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) “Горе от ума” А. С. Грибоедова стало для его современников одним из загадочных произведений русской литературы. Поставленная в 1825 году пьеса собрала массу отзывов. А. С. Пушкин назвал произведение “разительной картиной нравов”. Время написание комедии пришлось на период перехода от классицизма к романтизму. Ключевого героя Грибоедова нельзя однозначно причислять к романтикам. Хотя в образе Чацкого […]…
    А. С. Грибоедов “Горе от ума”. “Один в поле воин” Великий и талантливый писатель, основоположник русского реализма Александр Сергеевич Грибоедов жил и творил в тяжелый период русской истории. Над своей комедией “Горе от ума” он работал в конце 10-х, начале 20-х годов девятнадцатого столетия. В это время в стране передовое дворянское общество переживало резкий патриотический подъем. Только недавнозакончилась Отечественная война 1812 года. Эта великая победа […]…
    Сочинение на тему: Ум в понимании Чацкого и фамусовского общества в комедии Горе от ума Грибоедов ­Ум в понимании Чацкого и фамусовского общества В произведении А. С. Грибоедова “Горе от ума” центральное место занимает проблема ума или того, что под ним подразумевают разные люди, представители двух полярных сообществ. Сам писатель здравомыслящим в своем произведении называет только главного героя А. А. Чацкого – молодого дворянина, небогатого, но с прогрессивными взглядами и высоким […]…
    Грибоедов и его комедия “Горе от ума”. Краткое изложение текста Успех комедии “Горе от ума”, появившейся накануне восстания декабристов, был чрезвычайно велик. “Грому, шуму, восхищению, любопытству конца нет” – так охарактеризовал сам Грибоедов создавшуюся атмосферу. По словам Пушкина, комедия произвела неописанное действие и поставила Грибоедова наряду с первыми нашими поэтами. При этом современники в полной мере ощущали социально-политическую актуальность комедии, воспринимая ее как злободневное произведение […]…
    Мой Чацкий. Чем он мне дорог и близок? Всегда ли он безупречен? по комедии Горе от Ума (Грибоедов А. С.) Недавно я прочла великолепное произведение замечательного поэта А. С. Грибоедова ” Горе от ума”. В этой комедии самым запомнившимся и полюбившимся мне персонажем стал Чацкий. В своем сочинении Я бы хотела познакомить его с вами и немного о нем рассказать. Александр Андреевич Чацкий – главный герой смехотворный комедии Грибоедова “Горе от ума”, предвестник “лишнего человека”. […]…
    Сочинение на тему: За что и против чего борется Чацкий в комедии Горе от ума Грибоедов ­За что и против чего борется Чацкий Комедию “Горе от ума” Александр Сергеевич Грибоедов написал после Отечественной войны 1812 года и незадолго до Декабрьского восстания в стране. Таким образом, произведение в полной мере передает настроения, витавшие в воздухе в тот период. Общество фактически раскололось на два оппозиционных лагеря. К первому относились люди “минувшего века” – […]…

  2. AzeAnar Ответить

    «Кто разгадает
    вас!» (Загадка
    Софьи в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».)
    Одним из действующих лиц комедии,
    вызывающих и по сей день споры литераторов и критиков, безусловно, является
    Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого
    пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря.
    Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности,
    весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена
    не резко – то ли блудница, то ли московская кузина».
    Так какова же на самом деле
    Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как
    избалованная московская барышня. Она подчиняет своим желаниям и причудам
    покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного
    наивного родителя, а когда тот все же застает ее в неподобающем виде,
    она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон. f” Влюбленность
    Софьи и Молчалина вво-” дится Грибоедовым в повествование гораздо раньше
    появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще
    не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были
    надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини
    со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение
    Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу
    жмет.
    Из глубины души
    вздохнет.
    Ни слова вольного, итак вся
    ночь проходит,
    Рука срукой, и глаз с меня не сводит…

    Однако первое впечатление
    от романтического женского образа довольно обманчиво. По ходу действия
    данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается
    в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной
    девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем
    беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам
    общения, исключающим какую-лиЬч откровенность и даже человеческую теплоту.
    Совсем немного времени проходит от вымученного «Ах, Чацкий, я вам
    рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек, змея!»
    Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини?
    Создается впечатление, что
    Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью
    загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за
    преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение.
    Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит. То ли любовь к
    Молчалину действительно столь велика, и слова «Ах! Боже мой! упал,
    убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния,
    то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно
    возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин?
    Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен,
    «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь такой человек не пара дочери
    уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно
    поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям
    закостенелого московского общества. «Что мне молва? Кто. хочет,
    так и судит», – брошенная Софьей реплика, словно невидимой нитью,
    связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого, сознательно ставившего
    себя в оппозиций всем, окружающим и подстерегающим его в кулуарах грибоедовской
    комедии.
    Но что если Софья искусно
    играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного
    момента всей комедии, невзначай обронив фразу: «Он не в своем уме»,
    – характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах
    лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов
    «фамусовско-го» общества, приведя к развязке.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую
    Софью Фамусову с пушкинской Татьяной Лариной: «…Она в любви своей
    точно так же готова выдать себя, как Татьяна: обе, как в лунатизме, бродят
    в увлечении с детской простотой». Софья и Татьяна – сильные представительницы
    слабого пола, и, пока «Молчали-ны блаженствуют на свете»,
    превращая мир в царство тьмы, именно они делают жизнь ярче, становясь
    единственным «лучом света в темном царстве».
    В многочисленных критических статьях и заметках по поводу комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума”, написанных и изданных на протяжении последних ста семидесяти восьми лет, единственная мысль прослеживается наиболее отчетливо и ясно: произведение это крайне неоднозначно. Несмотря на кажущуюся в первом приближении определенность поставленной проблемы взаимоотношений “человека новой формации” с прогнившим насквозь “фамусовским обществом”, ни в коем случае нельзя упускать из виду загадочность и порою противоречивость образов, якобы отодвинутых на второй план и введенных в повествование лишь для пущей яркости произведения. Одним из подобных действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: “Софья очерчена не резко – то ли блудница, то ли московская кузина”. Этой же точки зрения придерживался и В. Г. Белинский: “Мерою достоинства женщины может служить мужчина, которого она любит”. Сраженные же незаурядностью героини высказывали абсолютно противоположную точку зрения. Так, И. А. Гончаров в статье “Мильон терзаний” писал: “В собственной, личной ее физиономии прячется что-то свое, горячее, нежное, даже мечтательное. В ней есть какая-то энергия характера”. Слова же Б. Голлера были еще более решительны: “Это единственный из персонажей, действия которого абсолютно самостоятельны и независимы”.
    Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня, которой, по словам ее отца Павла Афанасьевича, “сна нет от французских книг”. Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалива, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает “вещий” сон:
    Позвольте… видите ль… сначала
    Цветистый луг, и я искала
    Траву
    Какую-то, не вспомню наяву.
    Вдруг милый человек, один из тех, кого мы
    Увидим, – будто век знакомы,
    Явился тут со мной; и вкрадчив, и умен,
    Но робок… знаете, кто в бедности рожден…
    Хочу к нему – вы тащите с собой:
    Нас провожают стон, рев, хохот, свист чудовищ!
    Он вслед кричит!..
    Проснулась. – Кто-то говорит:
    Ваш голос был…
    Влюбленность Софьи в Молчалина вводится Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет пнруку, к сердцу жмет,
    Из глубины души вздохнет,
    Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
    Рука с рукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно обманчиво. Молодая героиня в традиционной комедии классицизма, как правило, играет несложную и совершенно однозначную роль. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-либо откровенность и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного: “Ах, Чацкий, я вам рада” до гневного, со стальным оттенком: “Не человек, змея!” Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини? Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика и слова: “Ах! Боже мой! упал, убился!” есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Даже если Грибоедов отвел Софье роль романтической, влюбленной натуры, то и здесь нет полной ясности. Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, “муж-мальчик, муж-слуга”. Но ведь это определенно отрицательный персонаж. Причем, несмотря на явную принадлежность к “фамусовскому обществу”, и там он не заслуживает должного уважения: “…на цыпочках и небогат словами”, имеет только два таланта – умеренность и аккуратность. Он безроден и числится по архивам. Такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества. “Что мне молва? Кто хочет, так и судит”, – брошенная Софьей реплика словно невидимой нитью связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого, сознательно ставившего себя в оппозицию всем окружающим и подстерегающим его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: “Он не в своем уме”, – характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах, лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов “фамусов-ского общества”, приведя к развязке. Софья отомстила Чацкому за его отъезд, многолетние скитания? Или стала невинной жертвой конфликта “старого” и “нового”, а также предательства со стороны Молчалина? Наверное, пройдет еще не один десяток лет, а споры вокруг истинного лица героини комедии Грибоедова не утихнут.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной Лариной: “…Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна: обе, как в лунатизму бродят в увлечении с детской простотой”. Наверное, их объединяет и уникальное положение в произведениях: явно принадлежа к какой-то определенной среде, они все же стоят над всем происходящим и созерцают все происходящее. Они – сильные представительницы слабого пола, и, пока “Молча-лины блаженствуют на свете”, превращая мир в царство тьмы, именно они делают жизнь ярче, становясь единственным “лучом света в темном царстве”.
    Текст сочинения:
    В многочисленных криҭических статьях и заметках по поводу комедии А. С. Грибоедова Горе от ума, написанных и изданных на протяжении последних ста семидесяти восьми лет, единственная мысль прослеживается наиболее отчетливо и ясно: произведение это крайне неоднозначно. Несмотря на кажущуюся в первом приближении определенность поставленной проблемы взаимоотношений человека новой формации с прогнившим насквозь фамусовским обществом, ни в коем случае нельзя упускать из виду загадочность и порою противоречивость образов, якобы отодвинуҭых на второй план и введенных в повествование лишь для пущей яркости произведения. Одним из подобных действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов и криҭиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил криҭиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: Софья очерчена не резко то ли блудница, то ли московская кузина. Этой же точки зрения придерживался и В. Г. Белинский: Мерою достоинства женщины может служить мужчина, которого она любиҭ. Сраженные же незаурядностью героини высказывали абсолюҭно противоположную точку зрения. Так, И. А. Гончаров в статье Мильон терзаний писал: В собственной, личной ее физиономии прячется что-то свое, горячее, нежное, даже мечтательное. В ней есть какая-то энергия характера. Слова же Б. Голлера были еще более решительны: Это единственный из персонажей, действия которого абсолюҭно самостоятельны и независимы.
    Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня, которой, по словам ее отца Павла Афанасьевича, сна нет от французских книг. Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалива, с ловкостью обводиҭ вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает вещий сон:

    Позвольте… видите ль… сначала
    Цветистый луг, и я искала
    Траву
    Какую-то, не вспомню наяву.
    Вдруг милый человек, один из тех, кого мы
    Увидим, будто век знакомы,
    Явился ҭуҭ со мной; и вкрадчив, и умен,
    Но робок… знаете, кто в бедности рожден…
    Хочу к нему
    вы тащите с собой:
    Нас провожаюҭ стон, рев, хохот, свист чудовищ!
    Он вслед кричиҭ!..
    Проснулась. Кто-то говориҭ:
    Ваш голос был…

    Влюбленность Софьи в Молчалина вводиҭся Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:

    Возьмет пнруку, к сердцу жмет,
    Из глубины души вздохнет,
    Ни слова вольного, и так вся ночь проходиҭ,
    Рука с рукой, и глаз с меня не сводиҭ…

    Однако первое впечатление от романҭического женского образа довольно обманчиво. Молодая героиня в традиционной комедии классицизма, как правило, играет несложную и совершенно однозначную роль. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эҭу концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сенҭиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-либо откровенность и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходиҭ от вымученного: Ах, Чацкий, я вам рада до гневного, со стальным оттенком: Не человек, змея! Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини? Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводиҭ читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за эҭим стоиҭ. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика и слова: Ах! Боже мой! упал, убился! есть крик души, бьющейся раненой пҭицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Даже если Грибоедов отвел Софье роль романҭической, влюбленной натуры, то и здесь нет полной ясности. Почему выбор Софьи Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, муж-мальчик, муж-слуга. Но ведь это определенно отрицательный персонаж. Причем, несмотря на явную принадлежность к фамусовскому обществу, и там он не заслуживает должного уважения: …на цыпочках и небогат словами, имеет только два таланта умеренность и аккуратность. Он безроден и числиҭся по архивам. Такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно лирикому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества. Что мне молва? Кто хочет, так и судиҭ, брошенная Софьей реплика словно невидимой нитью связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого, сознательно ставившего себя в оппозицию всем окружающим и подстерегающим его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: Он не в своем уме, характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах, лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов фамусов-ского общества, приведя к развязке. Софья отомстила Чацкому за его отъезд, многолетние скитания? Или стала невинной жерҭвой конфликта старого и нового, а также предательства со стороны Молчалина? Наверное, пройдет еще не один десяток лет, а споры вокруг истинного лица героини комедии Грибоедова не уҭихнуҭ.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной Лариной: …Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна: обе, как в лунатизму бродят в увлечении с детской простотой. Наверное, их объединяет и уникальное положение в произведениях: явно принадлежа к какой-то определенной среде, они все же стоят над всем происходящим и созерцаюҭ все происходящее. Они сильные представительницы слабого пола, и, пока Молча-лины блаженствуюҭ на свете, превращая мир в царство тьмы, именно они делаюҭ жизнь ярче, становясь единственным лучом света в темном царстве.
    Права на сочинение “Кто разгадает вас! (загадка Софьи в комедии А. С. Грибоедова Горе от ума.)” принадлежат его автору. При цитировании материала необходимо обязательно указывать гиперссылку на
    «Кто разгадает вас!»
    (Загадка
    Софьи в комедии «Горе от ума».)
    Одним из действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов
    и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии,
    разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным
    образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи
    высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена не резко – то ли блудница, то
    ли московская кузина».
    Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии
    она предстает перед нами как избалованная московская барышня. Она подчиняет
    своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит
    вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает
    ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон.
    f” Влюбленность Софьи и Молчалина вво-” дится Грибоедовым в повествование
    гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина.
    Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что
    у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же
    беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает
    отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу жмет.
    Из глубины души вздохнет.
    Ни слова вольного, итак вся ночь проходит,
    Рука срукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно
    обманчиво. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать,
    что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет
    и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских
    романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая
    к великосветским манерам общения, исключающим какую-лиЬч откровенность
    и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного
    «Ах, Чацкий, я вам рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек,
    змея!» Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность
    героини?
    Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно
    всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить
    на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь
    вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что
    за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика, и
    слова «Ах! Боже мой! упал, убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей
    в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому,
    совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно
    приручить, он послушен и безропотен, «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь
    такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья
    осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов
    предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества.
    «Что мне молва? Кто. хочет, так и судит», – брошенная Софьей реплика,
    словно невидимой нитью, связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого,
    сознательно ставившего себя в оппозиций всем, окружающим и подстерегающим
    его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она
    завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай
    обронив фразу: «Он не в своем уме», – характеризуя Чацкого. Как снежный
    ком, неумолимо растущий в размерах лавиной сходя со склона горы, слух
    стал распространяться среди членов «фамусовско-го» общества, приведя к
    развязке.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной
    Лариной: «…Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна:
    обе, как в лунатизме, бродят в увлечении с детской простотой». Софья и
    Татьяна – сильные представительницы слабого пола, и, пока «Молчали-ны
    блаженствуют на свете», превращая мир в царство тьмы, именно они делают
    жизнь ярче, становясь единственным «лучом света в темном царстве».
    Одним из действующих лиц комедии, вызывающих и по ceй день споры литераторов и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова. Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена не резко – то ли блудница, толп московская кузина».
    Так какова же па самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня. Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает се в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон.
    Влюбленность Софьи и Молчалина вводится Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу жмет,
    Из глубины души вздохнет,
    Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
    Рука с рукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно обманчиво. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-либо откровенность и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного «Ах, Чацкий, я вам рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек, змея!» Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини?
    Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа. Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика. и слова «Ах! Боже мои! упал, убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: «Он не в своем уме», – характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов «фамусовского» общества, приведя к развязке.

  3. cas-ta Ответить

    «Кто разгадает вас!»
    (Загадка
    Софьи в комедии «Горе от ума».)
    Одним из действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов
    и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии,
    разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным
    образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи
    высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена не резко – то ли блудница, то
    ли московская кузина».
    Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии
    она предстает перед нами как избалованная московская барышня. Она подчиняет
    своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит
    вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает
    ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон.
    f” Влюбленность Софьи и Молчалина вво-” дится Грибоедовым в повествование
    гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина.
    Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что
    у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же
    беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает
    отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу жмет.
    Из глубины души вздохнет.
    Ни слова вольного, итак вся ночь проходит,
    Рука срукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно
    обманчиво. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать,
    что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет
    и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских
    романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая
    к великосветским манерам общения, исключающим какую-лиЬч откровенность
    и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного
    «Ах, Чацкий, я вам рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек,
    змея!» Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность
    героини?
    Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно
    всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить
    на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь
    вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что
    за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика, и
    слова «Ах! Боже мой! упал, убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей
    в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому,
    совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно
    приручить, он послушен и безропотен, «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь
    такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья
    осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов
    предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества.
    «Что мне молва? Кто. хочет, так и судит», – брошенная Софьей реплика,
    словно невидимой нитью, связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого,
    сознательно ставившего себя в оппозиций всем, окружающим и подстерегающим
    его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она
    завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай
    обронив фразу: «Он не в своем уме», – характеризуя Чацкого. Как снежный
    ком, неумолимо растущий в размерах лавиной сходя со склона горы, слух
    стал распространяться среди членов «фамусовско-го» общества, приведя к
    развязке.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной
    Лариной: «…Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна:
    обе, как в лунатизме, бродят в увлечении с детской простотой». Софья и
    Татьяна – сильные представительницы слабого пола, и, пока «Молчали-ны
    блаженствуют на свете», превращая мир в царство тьмы, именно они делают
    жизнь ярче, становясь единственным «лучом света в темном царстве».
    Б. Голлер в статье «Драма одной комедии» пи­шет: «Софья Грибоедова — главная загадка коме­дии». С чем, по вашему мнению, связана такая оценка образа?
    Софья во многом отличалась от бары­шень своего круга: независимостью, ост­рым умом, чувством собственного достоин­ства, пренебрежением к чужим мнениям. Она не ищет, как княжны Тугоуховские, богатых женихов. Тем не менее она обма­нывается в Молчалине, принимает его приходы на свидания и нежное молчание за любовь и преданность, становится го­нительницей Чацкого. Загадка ее и в том, что ее образ вызывал различные интер­претации режиссеров, ставивших пьесу на сцене. Так, В. А. Мичурина-Самойлова иг­рала Софью любящей Чацкого, но из-за его отъезда чувствующей себя оскорблен­ной, притворяющейся холодной и стара­ющейся полюбить Молчалина. А. А. Яблочкина представляла Софью холодной, самовлюбленной, кокетливой, хорошо умеющей владеть собой. Насмешливость, изящество сочетались в ней с жестокос­тью и барственностью. Т. В. Доронина от­крыла в Софье сильный характер и глубо­кое чувство. Она, как и Чацкий, понима­ла всю пустоту фамусовского общества, но не обличала его, а презирала. Любовь к Молчалину была порождена ее властно­стью — он был послушной тенью ее люб­ви, а любви Чацкого она не верила. Об­раз Софьи остается загадочным для чи­тателя, зрителя, театральных деятелей и поныне.
    Вспомните закон трех единств (места, време­ни, действия), характерный для драматического действия в классицизме. Соблюдается ли он в ко­медии?
    В комедии соблюдено два единства: вре­мени (события происходят в течение су­ток), места (в доме Фамусова, но в разных комнатах). Действие осложнено наличием двух конфликтов.
    Пушкин в письме к Бестужеву писал о языке комедии: «О стихах я не говорю: половина долж­на войти в пословицу». В чем заключается нова­торство языка комедии Грибоедова? Сравните язык комедии с языком писателей и поэтов XVIII ве­ка. Назовите фразы и выражения, ставшие крыла­тыми.
    Грибоедов широко пользуется разговор­ным языком, пословицами и поговорка­ми, которые использует для характерис­тики и самохарактеристики персонажей. Разговорный характер языку придает вольный (разностопный) ямб. В отличие от произведений XVIII века отсутствует четкая стилевая регламентация (система трех штилей и ее соответствие драматиче­ским жанрам).
    Примеры афоризмов, звучащих в «Горе от ума» и получивших распространение в речевой практике:
    Блажен, кто верует.
    Шел в комнату, попал в другую.
    Счастливые часов не наблюдают.
    Подписано, так с плеч долой.
    Что за комиссия, создатель, быть взрослой дочери отцом!
    Противуречья есть, и многое недельно.
    И дым отечества нам сладок и приятен.
    Грех не беда, молва не хороша.
    Злые языки страшнее пистолета.
    И золотой мешок, и метит в генералы.
    Ах! Если любит кто кого, зачем ума искать и ездить так далеко и т. д.
    Как вы думаете, почему Грибоедов считал свою пьесу комедией?

    Грибоедов назвал «Горе от ума» комеди­ей в стихах. Иногда возникает сомнение, оправдано ли такое определение жанра, ведь главного героя трудно отнести к раз­ряду комических, наоборот, он терпит глубокую социальную и психологическую драму. Тем не менее основание назвать пьесу комедией есть. Это, прежде всего, наличие комедийной интриги (сцена с ча­сами, стремление Фамусова, нападая, за­щищаться от разоблачения в заигрывании с Лизой, сцена вокруг падения Молчали­на с лошади, постоянное непонимание Чацким прозрачных речей Софьи, «ма­ленькие комедии» в гостиной при съезде гостей и при распространении слуха о су­масшествии Чацкого), наличие комиче­ских персонажей и комических ситуаций, в которые попадают не только они, но и главный герой, дают полное основание считать «Горе от ума» комедией, но коме­дией высокой, так как в ней подняты зна­чимые социальные и нравственные проб­лемы.
    «Кто разгадает вас!» (Загадка Софьи в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».) Одним из действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова. Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря.Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена не резко – то ли блудница, то ли московская кузина». Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня.
    Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон. f” Влюбленность Софьи и Молчалина вво дится Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина.
    Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику: Возьмет он руку, к сердцу жмет. Из глубины души вздохнет.Ни слова вольного, итак вся ночь проходит, Рука срукой, и глаз с меня не сводит Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно обманчиво.
    По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-лиЬч откровенность и даже человеческую теплоту.Совсем немного времени проходит от вымученного «Ах, Чацкий, я вам рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек, змея!» Читатель пребывает в замешательстве.
    Какова же истинная сущность героини? Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа. Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит.То ли любовь к Молчалину действительно столь велика, и слова «Ах! Боже мой! упал, убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь такой человек не пара дочери уважаемого московского господина.И Софья осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества. «Что мне молва? Кто. хочет, так и судит» брошенная Софьей реплика, словно невидимой нитью, связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого, сознательно ставившего себя в оппозиций всем, окружающим и подстерегающим его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: «Он не в своем уме», – характеризуя Чацкого.
    Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов «фамусовско-го» общества, приведя к развязке.И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной Лариной: « Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна: обе, как в лунатизме, бродят в увлечении с детской простотой». Софья и Татьяна – сильные представительницы слабого пола, и, пока «Молчали-ны блаженствуют на свете», превращая мир в царство тьмы, именно они делают жизнь ярче, становясь единственным «лучом света в темном царстве».

    Что будем делать с полученным материалом:

    Если этот материал оказался полезным для Вас, Вы можете сохранить его на свою страничку в социальных сетях:
    Твитнуть

    Еще рефераты, курсовые, дипломные работы на эту тему:

    «Век нынешний» и «век минувший» в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»
    Главный представитель «века нынешнего» в комедии – Александр Андреевич Чацкий – молодой человек, хорошо образованный, понявший, что хотя «дым.. Сам Фамусов («Английского клуба почтенный член до гроба») заявляет, что.. Каждого мужчину, посещающего его дом, он рассматривает как потенциального жениха для Софьи, но к «кандидату в женихи»..
    Женские образы в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»
    В комедии есть также и другие проявления этого направления: женские образы типичны для своей эпохи и помещены в типичную, обыкновенную обстановку.. Все они обладают разными характерами, но при этом типичны, так как выражают.. Например, княгиня Тугоуховская, которая оценивает всех молодых людей как возможных женихов для своих дочерей..
    Таков лирический герой Послания Приклонскому Раевского, которыйвосклицает Для пользы ближних жить есть сладкая мечта. В один ряд с ними можно.. Близок к этим идеям и Чацкий он не приемлет низкопоклонства перединоземными.. На страницах комедииупоминается ряд внесценических персонажей, которых можно отнести к союзникамглавного героя это..
    Как можно понимать смысл названия комедии “Горе от ума” А.С.Грибоедова
    Смысл названия комедии был бы так же ясен – горе умному человеку. Но Грибоедов изменил название, и сразу же изменился смысл комедии. Чтобы его.. Только неумный человек может “метать бисер перед репетиловыми и ему подобными”. “Что такое Чацкий пишет Пушкин в своём..
    Идеи декабризма в комедии Грибоедова “Горе от ума”
    В комедии Грибоедова Горе от ума, как взеркале, отразились этические и эстетические воззрения декабристов.Эстетикадекабристов возникла на стыке.. Таков, например, герой одноименной поэмыРылеева Войнаровский. Таков лирический.. Вспомнимзнаменитый монолог Чацкого А судьи кто. В этом монологеЧацкий, а вместе с ним и автор, высмеивает дворян..
    Споры вокруг главного героя комедии “Горе от ума” А.С. Грибоедова
    Он даже не думает, слушают и понимают ли его или нет он высказал все, что лежало у него на сердце и ему как будто бы стало легче.Таков вообще.. Чацкий, главный герой комедии, появившейся накануне возмущения на Исаакиевской.. Накопилось множество споров, неоднозначных мнений об этой комедии, и еще больше о ее главном герое. Цель моего..
    Роль любовной драмы Чацкого в основном конфликте комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»
    Александр Андреевич нес с собой новые взгляды на жизнь, на существующие порядки. Но светское общество Москвы, привыкшее жить, не меняя ничего.. Это чувство началось с детской дружбы (ведь Чацкий был воспитанником в доме.. Психология девушек в таком возрасте такова, что им требуется любовь, ласка, внимание, восхищение. Разлуку же они..
    Система действующих лиц в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
    Одновременно с этим, Софья оказалась жертвой традиционного московского воспитания, и, в результате, отвергла и язвительного и смелого Чацкого, чьи.. Но, в результате, Софья выбрала Алексея Степановича Молчалина – угодливого и.. Лиза – служанка и подруга Софьи, беззаветно преданная своей барыне. Ради ее блага она готова на все что угодно –..
    Комедия “Горе от ума” А.С.Грибоедова – реалистическое произведение
    Можно вспомнить театр Кюхельбекера,Катенина, но настоящим первооткрывателем стал Грибоедов. Горе от ума явилась комедиейисключительной в свете.. Влирике или эпосе можно пользо ваться разнообразными средствами для.. Эти три единства в пьесе прекрасноуживаются с элементами романтизма и реализмом. Признаки романтической..
    Компаративистический анализ конфликтов к комедиях “Мизантроп” и “Горе от ума”
    Поэтому нашим заданием является изучение опыта известных литературоведов, проанализировать его и сделать определённые выводы.Исследованиями.. В ней отражена борьба прогрессивно мыслящих людей с косным обществом.. Пьеса писалась в те времена 1816-1824 гг когда молодые люди типа Чацкого несли в общество новые идеи, настроения. В..
    0.082
    Одним из действующих лиц комедии, вызывающих и по ceй день споры литераторов и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова. Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: «Софья очерчена не резко – то ли блудница, толп московская кузина».
    Так какова же па самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня. Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалина, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает се в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает «вещий» сон.
    Влюбленность Софьи и Молчалина вводится Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу жмет,
    Из глубины души вздохнет,
    Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
    Рука с рукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно обманчиво. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-либо откровенность и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного «Ах, Чацкий, я вам рада» до гневного, со стальным оттенком «Не человек, змея!» Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини?
    Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа. Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика. и слова «Ах! Боже мои! упал, убился!» есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, «муж-мальчик, муж слуга». Но ведь такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: «Он не в своем уме», – характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов «фамусовского» общества, приведя к развязке.
    В многочисленных критических статьях и заметках по поводу комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума”, написанных и изданных на протяжении последних ста семидесяти восьми лет, единственная мысль прослеживается наиболее отчетливо и ясно: произведение это крайне неоднозначно. Несмотря на кажущуюся в первом приближении определенность поставленной проблемы взаимоотношений “человека новой формации” с прогнившим насквозь “фамусовским обществом”, ни в коем случае нельзя упускать из виду загадочность и порою противоречивость образов, якобы отодвинутых на второй план и введенных в повествование лишь для пущей яркости произведения. Одним из подобных действующих лиц комедии, вызывающих и по сей день споры литераторов и критиков, безусловно, является Софья Павловна Фамусова.
    Девятнадцатый век, духом которого пронизаны все действия и явления комедии, разделил критиков на два лагеря. Наиболее непримиримые самым решительным образом осуждали героиню. В частности, весьма резко в отношении Софьи высказался А. С. Пушкин: “Софья очерчена не резко – то ли блудница, то ли московская кузина”. Этой же точки зрения придерживался и В. Г. Белинский: “Мерою достоинства женщины может служить мужчина, которого она любит”. Сраженные же незаурядностью героини высказывали абсолютно противоположную точку зрения. Так, И. А. Гончаров в статье “Мильон терзаний” писал: “В собственной, личной ее физиономии прячется что-то свое, горячее, нежное, даже мечтательное. В ней есть какая-то энергия характера”. Слова же Б. Голлера были еще более решительны: “Это единственный из персонажей, действия которого абсолютно самостоятельны и независимы”.
    Так какова же на самом деле Софья Павловна Фамусова? В начале комедии она предстает перед нами как избалованная московская барышня, которой, по словам ее отца Павла Афанасьевича, “сна нет от французских книг”. Она подчиняет своим желаниям и причудам покорного и робкого Молчалива, с ловкостью обводит вокруг пальца собственного наивного родителя, а когда тот все же застает ее в неподобающем виде, она с дивной легкостью выдумывает “вещий” сон:
    Позвольте… видите ль… сначала
    Цветистый луг, и я искала
    Какую-то, не вспомню наяву.
    Вдруг милый человек, один из тех, кого мы
    Увидим, – будто век знакомы,
    Явился тут со мной; и вкрадчив, и умен,
    Но робок… знаете, кто в бедности рожден…
    Хочу к нему – вы тащите с собой:
    Нас провожают стон, рев, хохот, свист чудовищ!
    Он вслед кричит!..
    Проснулась. – Кто-то говорит:
    Влюбленность Софьи в Молчалина вводится Грибоедовым в повествование гораздо раньше появления Чацкого и задолго до саморазоблачения Молчалина. Читатель еще не знает, что Чацкий и Софья вместе росли и взрослели, что у Чацкого были надежды на верность Софьи отроческой любви. В первой же беседе героини со служанкой Лизой автор в весьма чувственных тонах описывает отношение Софьи к своему молчаливому и преданному избраннику:
    Возьмет он руку, к сердцу жмет,
    Из глубины души вздохнет,
    Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
    Рука с рукой, и глаз с меня не сводит…
    Однако первое впечатление от романтического женского образа довольно обманчиво. Молодая героиня в традиционной комедии классицизма, как правило, играет несложную и совершенно однозначную роль. По ходу действия данного произведения читатель начинает понимать, что Софья не вписывается в эту концепцию. Уже при встрече с Чацким нет и следа той сентиментальной девушки, воспитанной на любовных французских романах. С главным героем беседует холодная московская девица, привыкшая к великосветским манерам общения, исключающим какую-либо откровенность и даже человеческую теплоту. Совсем немного времени проходит от вымученного: “Ах, Чацкий, я вам рада” до гневного, со стальным оттенком: “Не человек, змея!” Читатель пребывает в замешательстве. Какова же истинная сущность героини? Создается впечатление, что Грибоедов сознательно заставляет неустанно всматриваться в закрытое вуалью загадочности лицо Софьи и пытаться ответить на вопрос, не имеющий ответа.
    Сцена обморока Софьи из-за преглупого падения Молчалина с лошади вновь вводит читателя в заблуждение. Теперь уже нельзя сказать уверенно, что за этим стоит. То ли любовь к Молчалину действительно столь велика и слова: “Ах! Боже мой! упал, убился!” есть крик души, бьющейся раненой птицей в клетке отчаяния, то ли Софья решила просто досадить назойливому Чацкому, совершенно безосновательно возомнившему себя властителем ее мыслей и чувств.
    Даже если Грибоедов отвел Софье роль романтической, влюбленной натуры, то и здесь нет полной ясности. Почему выбор Софьи – Молчалин? Да, с ним удобнее иметь дело, его можно приручить, он послушен и безропотен, “муж-мальчик, муж-слуга”. Но ведь это определенно отрицательный персонаж. Причем, несмотря на явную принадлежность к “фамусовскому обществу”, и там он не заслуживает должного уважения: “…на цыпочках и небогат словами”, имеет только два таланта – умеренность и аккуратность. Он безроден и числится по архивам. Такой человек не пара дочери уважаемого московского господина. И Софья осознает это. Поэтому именно поэтому она выбирает Молчалина, бросая вызов предрассудкам и нелепым убеждениям закостенелого московского общества. “Что мне молва? Кто хочет, так и судит”, – брошенная Софьей реплика словно невидимой нитью связала ее противоречивую натуру с образом Чацкого, сознательно ставившего себя в оппозицию всем окружающим и подстерегающим его в кулуарах грибоедовской комедии.
    Но что если Софья искусно играет более коварную роль? Ведь именно она завела часовой механизм кульминационного момента всей комедии, невзначай обронив фразу: “Он не в своем уме”, – характеризуя Чацкого. Как снежный ком, неумолимо растущий в размерах, лавиной сходя со склона горы, слух стал распространяться среди членов “фамусов-ского общества”, приведя к развязке. Софья отомстила Чацкому за его отъезд, многолетние скитания? Или стала невинной жертвой конфликта “старого” и “нового”, а также предательства со стороны Молчалина? Наверное, пройдет еще не один десяток лет, а споры вокруг истинного лица героини комедии Грибоедова не утихнут.
    И. А. Гончаров сравнил грибоедовскую Софью Фамусову с пушкинской Татьяной Лариной: “…Она в любви своей точно так же готова выдать себя, как Татьяна: обе, как в лунатизму бродят в увлечении с детской простотой”. Наверное, их объединяет и уникальное положение в произведениях: явно принадлежа к какой-то определенной среде, они все же стоят над всем происходящим и созерцают все происходящее. Они – сильные представительницы слабого пола, и, пока “Молча-лины блаженствуют на свете”, превращая мир в царство тьмы, именно они делают жизнь ярче, становясь единственным “лучом света в темном царстве”.

  4. vfvf11 Ответить

    Грибоедов назвал свою пьесу комедией, и это вызывает недоумение: концовка “Горя от ума” совсем не смешная и не счастливая, как это обычно бывает в комедиях. Положительный герой Чацкий терпит полный крах: он теряет любимую девушку, его общественное служение не приносит никакого результата, напротив, его объявляют сумасшедшим, и он вынужден уехать из Москвы. Учитывая сказанное, “Горе от ума” скорее можно назвать драмой, но, внимательно проанализировав пьесу, следует согласиться с автором – он написал именно комедию.
    В основе любой комедии лежит эффект комического: он состоит в том, что внутренняя пустота и ничтожность героя (героев) прячутся за внешностью, которая имеет претензии на содержание и реальное значение. Это противоречие между блестящим внешним видом и внутренней пустотой представлено в “Горе от ума”. Идеолог дворянства Фамусов с гордостью рассуждает в пьесе о заслугах своего класса перед государством, о дворянской образованности, высокой нравственности и чести. Однако при ближайшем рассмотрении русское дворянство выглядит совсем по-другому: мелочность, корысть, стремление к праздной жизни, страх перед просвещением, недостаточная образованность – вот что увидел Грибоедов в русском дворянстве и высмеял в своей пьесе.
    Комическое прямо, без намёков может проявляться в двух видах – в сатире и юморе. Сатира – гневное осмеяние всего, что мешает осуществлению передового (положительного) общественного идеала. Сатира в корне отрицает осмеиваемое явление. Юмор – добродушный смех над личными недостатками человека. В “Горе от ума” есть и юмор, и сатира. Например, юмористическая ситуация складывается, когда Фамусов в первом действии ставит Софье в пример своё монашеское поведение, а за несколько минут до этого заигрывал с Лизой. Лиза, видимо, хочет уличить Павла Афанасьевича и начинает говорить, но он быстро прерывает её: “Молчать! Ужасный век!” (1,4) . Или в начале второго действия Фамусов диктует секретарю Петрушке длинный список праздничных и поминальных обедов, на которые он приглашён на будущей неделе, и тут же рассуждает о вреде обжорства. С юмором описываются шесть княжон, легкомысленных и болтливых. Однако в “Горе от ума” главную роль играет сатира, поскольку автор изображает не смешные недостатки отдельных персонажей, а героев-представителей различных общественных течений в русском обществе первой четверти XIX века.
    Дворянскому реакционному лагерю Грибоедов даёт резко отрицательную оценку, возвышающуюся до гневной сатиры. Беспощадно высмеиваются все представители фамусовского общества, начиная с самого Павла Афанасьевича. Саморазоблачение (самохарактеристика) – главный приём, используемый автором для изображения героев. Фамусов – довольно важный чиновник – к своим служебным обязанностям относится халатно. Он откровенно заявляет, что не имеет желания вникать в дела.

  5. andyskru Ответить

    Б. Голлер в статье «Драма одной комедии» пи­шет: «Софья Грибоедова — главная загадка коме­дии». С чем, по вашему мнению, связана такая оценка образа?
    Софья во многом отличалась от бары­шень своего круга: независимостью, ост­рым умом, чувством собственного достоин­ства, пренебрежением к чужим мнениям. Она не ищет, как княжны Тугоуховские, богатых женихов. Тем не менее она обма­нывается в Молчалине, принимает его приходы на свидания и нежное молчание за любовь и преданность, становится го­нительницей Чацкого. Загадка ее и в том, что ее образ вызывал различные интер­претации режиссеров, ставивших пьесу на сцене. Так, В. А. Мичурина-Самойлова иг­рала Софью любящей Чацкого, но из-за его отъезда чувствующей себя оскорблен­ной, притворяющейся холодной и стара­ющейся полюбить Молчалина. А. А. Яблочкина представляла Софью холодной, самовлюбленной, кокетливой, хорошо умеющей владеть собой. Насмешливость, изящество сочетались в ней с жестокос­тью и барственностью. Т. В. Доронина от­крыла в Софье сильный характер и глубо­кое чувство. Она, как и Чацкий, понима­ла всю пустоту фамусовского общества, но не обличала его, а презирала. Любовь к Молчалину была порождена ее властно­стью — он был послушной тенью ее люб­ви, а любви Чацкого она не верила. Об­раз Софьи остается загадочным для чи­тателя, зрителя, театральных деятелей и поныне.
    Вспомните закон трех единств (места, време­ни, действия), характерный для драматического действия в классицизме. Соблюдается ли он в ко­медии?
    В комедии соблюдено два единства: вре­мени (события происходят в течение су­ток), места (в доме Фамусова, но в разных комнатах). Действие осложнено наличием двух конфликтов.
    Пушкин в письме к Бестужеву писал о языке комедии: «О стихах я не говорю: половина долж­на войти в пословицу». В чем заключается нова­торство языка комедии Грибоедова? Сравните язык комедии с языком писателей и поэтов XVIII ве­ка. Назовите фразы и выражения, ставшие крыла­тыми.
    Грибоедов широко пользуется разговор­ным языком, пословицами и поговорка­ми, которые использует для характерис­тики и самохарактеристики персонажей. Разговорный характер языку придает вольный (разностопный) ямб. В отличие от произведений XVIII века отсутствует четкая стилевая регламентация (система трех штилей и ее соответствие драматиче­ским жанрам).
    Примеры афоризмов, звучащих в «Горе от ума» и получивших распространение в речевой практике:
    Блажен, кто верует.
    Шел в комнату, попал в другую.
    Нельзя ли для прогулок подальше выбрать закоулок?
    Счастливые часов не наблюдают.
    Подписано, так с плеч долой.
    Что за комиссия, создатель, быть взрослой дочери отцом!
    Противуречья есть, и многое недельно.
    И дым отечества нам сладок и приятен.
    Грех не беда, молва не хороша.
    Злые языки страшнее пистолета.
    И золотой мешок, и метит в генералы.
    Ах! Если любит кто кого, зачем ума искать и ездить так далеко и т. д.
    Как вы думаете, почему Грибоедов считал свою пьесу комедией?
    Грибоедов назвал «Горе от ума» комеди­ей в стихах. Иногда возникает сомнение, оправдано ли такое определение жанра, ведь главного героя трудно отнести к раз­ряду комических, наоборот, он терпит глубокую социальную и психологическую драму. Тем не менее основание назвать пьесу комедией есть. Это, прежде всего, наличие комедийной интриги (сцена с ча­сами, стремление Фамусова, нападая, за­щищаться от разоблачения в заигрывании с Лизой, сцена вокруг падения Молчали­на с лошади, постоянное непонимание Чацким прозрачных речей Софьи, «ма­ленькие комедии» в гостиной при съезде гостей и при распространении слуха о су­масшествии Чацкого), наличие комиче­ских персонажей и комических ситуаций, в которые попадают не только они, но и главный герой, дают полное основание считать «Горе от ума» комедией, но коме­дией высокой, так как в ней подняты зна­чимые социальные и нравственные проб­лемы.
    У нас большая база и мы ее постоянно пополняем, и поэтому если вы не нашли, то пользуйтесь поиском
    В нашей базе свыше 15 тысяч сочинений
    Сохранить сочинение:

Добавить ответ

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *